當英國街頭塗鴉藝術家班克西（Banksy）獲選時代雜誌2010年百大影響力人物時，
電梯管制系統
，他交了一張頭套著紙袋（當然是再生紙做的！）的照片，
人像攝影
，和美國總統歐巴馬、已故蘋果執行長賈伯斯與女神卡卡等人物並列。這位愛搞神秘的藝術家以其詼諧挑釁、發人深省的風格站上國際舞台，
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，也顛覆了傳統藝術界。
粉絲們多半對班克西的真實身分興趣缺缺，
降溫噴霧
，但他的作品始終炙手可熱，
攝影活動
，從1990年代布里斯托（Bristol）名不見經傳的街頭塗鴉，
室內設計
，到英美拍賣行落槌的數萬美元畫作都是，
高弓足
，連好萊塢影星安潔莉娜裘莉也愛他。
班克西的塗鴉辨識度很高，充滿機智詼諧，大膽又挑釁，通常有批判政治與社會的意味。他曾把英國女王肖像換成猴子的臉，讓蒙娜麗莎拿起火箭炮，還惡搞米勒和莫內等大師的名畫。但這些促狹背後都傳遞相同訊息：促使觀眾反思周遭，看清偏見背後的荒謬。
今年2月，班克西的一幅作品「被奴役的童工」（Slave Labour）從北倫敦維馬克大街的牆上被挖走，隨後出現在美國拍賣會上，直到最後一刻才被撤下；市場原估可拍出45萬英鎊。
這幅塗鴉去年5月出現，描繪一個小男孩用紡車縫製英國國旗，因當時正值英女王登基60周年與倫敦奧運前夕，被外界解讀為諷刺血汗工廠趕製節慶用品。
過去幾年來班克西一直保持匿名，堅持不曝光，神出鬼沒在街頭作畫。但隨著他聲名大噪，畫作身價飆高，有人批評隱姓埋名只是他的行銷伎倆，用來凸顯神秘形象。
周日泰晤士報記者瓊斯（Will Ellsworth-Jones）最近在新書《高牆後的男人：班克西》中，剖析這位謎樣的藝術家，讓外界一窺他如何融合神秘與名氣、嘲諷與親和力，以及街頭與高級藝術，打造風靡全球的班克西品牌。
書中表示，班克西和經紀人拉薩里德斯最初把目標客戶鎖定尚未被開發、不上畫廊的年輕藝術品收藏家。他們在街頭塗鴉被清洗掉前，把作品登在班克西的官網上，接著印製詢問度最高的畫，再以10英鎊的低價出售。後來畫廊和百貨公司也開始收購班克西的畫。
隨著銷售攀升，班克西和經紀人開始逆向操作，不再賣畫給藝術經紀人。他們拿回經銷權，在拉薩里德斯的畫廊和班克西官網做宣傳，炒作複製畫的上市日，沒多久粉絲就擠爆官網，在畫廊外大排長龍搶購。
瓊斯說：「班克西和拉薩里德斯聯手催生了前所未有的街頭藝術市場。」
2001年至今，班克西第一幅授權複製畫「壞警察」（Rude Copper）的價格，已從40英鎊飆到1.3萬英鎊。後來班克西自立門戶創辦的公司Pest Control吸金能力更驚人，2010年公布的資產高達110萬英鎊。
書中指出，班克西在布里斯托郊區的中產階級家庭長大，18歲加入當地青少年俱樂部，一腳踩進1980年代興盛的塗鴉熱潮。
班克西成名前曾用過幾個落款，其中之一是Robin Banx（搶劫銀行的諧音），後來精簡成班克西，少了流氓味，好記也較好寫。大約此時，班克西開始捨棄信手塗鴉，改用模板作畫，因為速度快，比較容易躲警察，此後也成為他的正字標記。
2001年班克西首度在倫敦開個人畫展，2003年底起，他的惡搞藝術長驅直入全球各大博物館，他在蒙娜麗莎臉上貼微笑貼紙；把一幅小型女人肖像偷渡進紐約大都會博物館「展出」；甚至在以色列約旦河西岸的隔離牆上作畫，此舉讓他在國際間聲名大噪，更掀起一股「班克西效應」。
雖然很多人批評班克的作品是不入流的街頭藝術，他卻毫不在意。他說：「經驗告訴我，一幅畫不是在你放下畫筆時完成，這只是開始。公眾反應能為畫作注入意義和價值。透過論辯藝術才被賦予生命。」
（綜合外電），